به گزارش خبرگزاری ایمنا، سینمای کودک بخشی حیاتی از هنر و فرهنگ است که نقشی تأثیرگذار در شکل‌دهی آینده جامعه دارد؛ این حوزه با ارائه داستان‌های جذاب، آموزنده و پر از تخیل، نه‌تنها دنیای سرگرم‌کننده‌ای برای کودکان می‌سازد، بلکه ارزش‌های اخلاقی، اجتماعی و فرهنگی را به شکلی غیرمستقیم و مؤثر به نسل آینده منتقل می‌کند.
توجه به سینمای کودک، سرمایه‌گذاری بر رشد فکری و عاطفی کودکان است. فیلم‌های کودکانه می‌توانند در پرورش خلاقیت، تقویت مهارت‌های اجتماعی و شناخت بهتر جهان پیرامون بسیار مؤثر باشند؛ این سینما فرصتی را برای والدین و کودکان فراهم می‌کند تا با هم ارتباطی عمیق‌تر برقرار کنند و دقایقی از زندگی روزمره را در دنیایی پر از شادی و الهام سپری کنند.
سینمای کودک نباید تنها به‌عنوان سرگرمی دیده شود، بلکه ابزاری قدرتمند برای آموزش، انتقال فرهنگ و ایجاد همدلی میان نسل‌ها است. توجه ویژه به کیفیت محتوا، حمایت از تولیدکنندگان آثار کودک و تربیت سینماگران متخصص در این زمینه، گامی کلیدی برای تقویت این عرصه و ساخت آینده‌ای روشن‌تر برای جامعه است.
انیمیشن زبان ما در ارتباط‌گیری ما با نسل آینده است
بر این اساس محمدامین همدانی، انیمیشن‌ساز به خبرنگار ایمنا اظهار می‌کند: رونق سینمای کودک با فیلم‌های انیمیشن اتفاق می‌افتد؛ تصورم این است که انیمیشن «ببعی قهرمان» بیش از ۶۰ میلیارد تومان فروش خواهد داشت.
وی با بیان اینکه زمان سینمای کودک محدود است، ادامه می‌دهد: پیک سینمایی کودک تقریباً از مهر تا جشنواره فجر است و هر زمانی امکان اکران و موفقیت را ندارد، اما در همین زمان کم، سینمای کودک را زنده می‌کند و جای خود را در یک سبد جدید باز می‌کند.
تهیه‌کننده و کارگردان سینمای انیمیشن کشور تصریح می‌کند: انیمیشن با وجود کم‌لطفی‌های سینما توانسته است نگاه جدیدی را به خود جذب کند و در حال حاضر نسبت به گذشته بسیار جدی‌تر گرفته می‌شود و سرمایه‌ها نیز به این سمت می‌آید که انیمیشن‌های سینمایی تولید شود، اما انیمیشن هر مقداری هم بفروشد، به‌دلیل هزینه بالای تولید و زمان زیاد آن با فروش بین‌المللی توجیه پیدا می‌کند و با فروش داخل ایران قابل توجیه نیست.
مردم به سینمای کودک پر و بال بدهند
وی با اشاره به اینکه ما نباید نگاه حاکمیتی به سینمای کودک داشته باشیم، می‌افزاید: خود ما باید به‌عنوان مخاطبی که فرهنگ نسل آینده برایمان مهم است، به آن پروبال دهیم، به سینما برویم و آثار را ببینیم تا این فرایند مشوق شود که کارها بهتر و بهتر، با حجم بیشتر و مورد قبول و پسند خانواده‌ها و مدارس شود؛ مشارکت مردمی مهم‌ترین حمایتی است که می‌توان از سینمای کودک کرد.
همدانی با اشاره به سینمای نوجوان می‌گوید: ما می‌توانیم محتوای کودک فراوانی پخش کنیم، اما محتوایِ ویژه نوجوانِ دنیا را نمی‌توانیم در قالب فرهنگ ایران اسلامی پخش کنیم، به همین دلیل بخش نوجوان ما بدون محتوای مناسب است که بسیار باید مورد توجه قرار گیرد.
وی با بیان اینکه سینمای نوجوان مهجورتر از سینمای کودک است، اظهار می‌کند: به‌طور معمول نوجوان ژانرهای پیچیده، جلوه‌های ویژه بالا، اغراق‌ها و فضاهای سورئال را می‌پسندد.
تهیه‌کننده و کارگردان سینمای انیمیشن کشور ادامه می‌دهد: انیمیشن، زبان ما در ارتباط‌گیری ما با آینده است، یعنی ما با نسل آینده حرف می‌زنیم در نتیجه فیلم ما اهمیتی استراتژیک برای فرهنگ‌سازی و ساخت آینده کشور دارد.
وی تصریح می‌کند: نسل z و پس از آن در فضای مجازی بزرگ می‌شوند و فضای مجازی در دست ما نیست، پس لازم نیست که آن را توضیح دهیم تا اهمیت آن مشخص شود؛ در همین راستا ما باید کار کنیم تا فرهنگ خود را در آینده حفظ و متناسب با آن فرزندان خود را تربیت کنیم.
هوش مصنوعی تنها یک ابزار است
در ادامه مهدی خرمیان، انیماتور و گرافیست نیز اظهار می‌کند: در دهه ۶۰، آن طرف دنیا، سینمای ایران را به سینمای کودک می‌شناختند و سینمای فاخر ما با سینمای کودک گره خورده بود، همچنین آثاری که بنیاد فارابی، کانون پرورش فکری و مواردی از این دست تولید می‌کردند، فیلم‌های خوب و جریان‌سازی بود، اما در حال حاضر می‌بینیم که فیلم‌های کمدی و عامه‌پسند جای فیلم‌های فاخر را گرفته‌اند و همین موضوع باعث شده است که مخاطب، تهیه‌کننده، سرمایه‌گذار و فیلم‌ساز کمتر به سراغ تولید کار بروند که این آسیب بزرگی است.
وی ادامه می‌دهد: ایران ظرفیت بسیار زیادی برای سینما کودک دارد، چراکه مخاطب کودک همیشه هست و هرچه بزرگ‌تر می‌شود، نسل جدیدی به دنیا می‌آید و جای آن‌ها را می‌گیرد.
فیلم‌ساز ایرانی تصریح می‌کند: بخش وسیعی از فیلم‌هایی که در دنیا فروش بالایی دارد، مخاطبشان کودک و نوجوان است، چرا که مخاطب کودک و نوجوان پدر مادر خود را به سینما می‌برد، این فرایند هم برای تهیه‌کننده، سرمایه‌گذار و فیلم‌ساز و هم برای مخاطب کودک مناسب و خوب است.
وی می‌افزاید: با تماشای کارهای تولیدی ویژه کودکان، کودک با هر نوع سیاست و آموزشی که در ذهن فیلم‌ساز بوده است آشنا می‌شود و آموزش می‌بیند؛ بنابراین رسانه فضای بزرگ و وسیعی است که همیشه می‌تواند برای مخاطب کودک جذاب باشد.
خرمیان می‌گوید: انیمیشن برای کودکان و نوجوانان جذاب است، چراکه ذات انیمیشن و بعضی موضوعات فقط مختص انیمیشن است و با فیلم زنده نمی‌توان آن‌ها را به‌راحتی نمایش داد، همچنین سینمای انیمیشن و رسانه ساختاری است که می‌تواند هم در مخاطب کودک و نوجوان و هم در مخاطب بزرگسال تأثیرگذار باشد، چراکه بسیاری از مباحث و موضوعات هستند که با فیلم زنده قابل بیان نیستند.
وی با اشاره به تأثیر هوش مصنوعی در فرایند انیمیشن‌سازی اظهار می‌کند: هوش مصنوعی یک ابزار است و نمی‌توانیم بگوییم که هوش مصنوعی خودش فیلم می‌سازد؛ از این‌رو هوش مصنوعی می‌تواند به تیم تولید برای فیلم‌سازی کمک کند تا کار بهتری را ارائه دهند.
انیماتور و گرافیست با مثالی ادامه می‌دهد: زمانی که کامپیوتر برای ساخت انیمیشن وارد شده بود، همه هراس داشتند که اکنون قرار است همه کارها را کامپیوتر انجام دهد، اما این‌طور نبود، هوش مصنوعی نیز ابزاری است که به فیلم‌ساز کمک می‌کند تا بتواند بهتر، راحت‌تر و سریع‌تر فیلم خود را بسازد و به نتیجه برساند.
وی تصریح می‌کند: اگر از هوش مصنوعی خوب استفاده شود، می‌تواند هم برای تولیدکننده، هم برای مخاطب، هم از نظر تصاویر، موضوعات و اتفاقاتی که قرار است رقم بزند، مؤثر واقع شود.
به گزارش ایمنا، سینمای کودک فراتر از یک سرگرمی است؛ این رسانه بستری برای شکل‌دهی به جهان‌بینی کودکان، تقویت خلاقیت و انتقال پیام‌های انسانی و فرهنگی است و کودکان به عنوان سازندگان آینده، نیازمند محتوایی هستند که تخیلشان را پرورش دهد، مهارت‌های اجتماعیشان را تقویت کند و ارزش‌های اخلاقی را در آن‌ها نهادینه سازد.
سینمای کودک با ارائه داستان‌هایی ساده، اما عمیق، فرصت می‌دهد تا کودکان نه‌تنها لذت ببرند، بلکه مفاهیم مهم زندگی را نیز بیاموزند. این سینما، زبان مشترکی میان نسل‌ها است؛ جایی که کودکان با دنیای بزرگسالان ارتباط برقرار می‌کنند و والدین از دریچه نگاه کودکان، جهان را می‌بینند.
اهمیت سینمای کودک در ساخت آینده‌ای بهتر نهفته است و حمایت از این حوزه، به معنای سرمایه‌گذاری در رشد فکری، فرهنگی و احساسی جامعه است؛ چرا که کودکان امروز رهبران، هنرمندان و اندیشمندان فردای ما هستند.
نظر شما